Fabián Vena retorna al San Martín
El romance entre Bertold Brecht y el San Martín parece no tener fin, dado que el viernes empezará una nueva temporada sobre otra propuesta del autor alemán. En está ocasión se dará "La resistible ascensión de Arturo Ui" con los protagónicos de Fabián Vena y Roberto Carnaghi quienes estarán acompañados por Tony Lestingi, Elsa Berenguer, Marcelo Subiotto, Claudio Da Passano, Malena Figó, Ricardo Merkin, Jean Pierre Reguerraz, Gustavo Böhm y Ricardo Díaz Mourelle, entre otros. Las funciones serán de miércoles a domingos a las 20.30 en la Sala Martín Coronado del San Martín (Av Corrientes 1530). La obra tendrá la dirección de Robert Sturua
La resistible ascensión de Arturo Ui estuvo concebida como una tentativa para explicar la ascensión de Hitler al poder, la acción se traslada a Chicago en plena crisis y al mundo de los gángsters, el comercio y la política. Como un espejo deformado y hasta risible de la situación alemana, Arturo Ui llegará al poder mediante el terror, el crimen, la traición y el engaño. Escrita en colaboración con Margarette Steffin durante el exilio finlandés de Brecht, aunque estaba terminada en 1941, La resistible ascensión de Arturo Ui no fue publicada ni representada en vida de su autor
Bertolt Brecht fue un poeta, director teatral y dramaturgo, que nació el 10 de febrero de 1898 en Augsburgo, Baviera, y se formó en las universidades de Munich y Berlín. En 1924 se integró al Berlín Deutsches Theater como autor teatral, bajo la dirección de Max Reinhardt y, cuatro años más tarde, escribió el drama musical La ópera de tres centavos, con el compositor alemán Kurt Weill, que se convirtió en el éxito teatral más importante de Brecht (la obra fue estrenada en 2004 en el Teatro Presidente Alvear, con dirección de Betty Gambartes)
Por esa época, Brecht había comenzado a estudiar el marxismo y, desde 1928 hasta la llegada de Adolf Hitler al poder, escribió y estrenó varios dramas didáctico musicales. La ópera Ascensión y caída de la ciudad de Mahagonny (1927-1929), también con música de Weill, volvía a criticar severamente al capitalismo. Durante este período inicial de su carrera, Brecht dirigía a los actores y comenzó a desarrollar una teoría de técnica dramática conocida como teatro épico.
Rechazando los métodos del teatro realista tradicional, prefería una forma narrativa más libre, en la que usaba los apartes y las máscaras para evitar que el espectador se identificara con los personajes de la escena. Brecht consideraba en esta técnica el “distanciamiento” como esencial para el proceso de aprendizaje del público, dado que eso reducía su respuesta emocional y, por el contrario, le obligaba a pensar. Como ejemplos, incluía las obras La toma de medidas, La excepción y la regla, El que dice sí y el que dice no. A causa de su oposición al gobierno de Hitler, Brecht se vio forzado a huir de Alemania en 1933. Primero vivió en Finlandia y en 1941 se estableció en Estados Unidos
Fue durante esos años de exilio cuando produjo algunas de sus obras más reconocidas, como Galileo Galilei (1938-1939; estrenada en 1984 con dirección de Jaime Kogan y en 1999 con dirección de Rubén Szuchmacher, en ambos casos en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín), Madre Coraje y sus hijos (1941) y El círculo de tiza caucasiano (1944-1945; estrenada en 1972 en la Sala Martín Coronado del Teatro San Martín con dirección de Oscar Fessler).
En 1948 Brecht regresó a Alemania, se estableció en Berlín Este y fundó su propia compañía teatral, el Berliner Ensemble. Fue una figura controvertida en Europa del Este, ya que su pesimismo moral y su estética chocaban con el ideal soviético del realismo socialista. A lo largo de su vida escribió también varias colecciones de poemas que, con sus obras de teatro, lo sitúan entre los más grandes autores alemanes. Murió el 14 de agosto de 1956 en Berlín.
